GZ Tian 與我們談論沒有限制，他不斷變化的環境和新 EP
GZ Tian 可以做這一切，製作、唱歌、說唱甚至演奏樂器 - 包括二胡（一種中國弦樂器）。在倫敦、曼徹斯特和利物浦 3 個城市之間長大，總感覺有點像局外人，這讓 GZ 明白他不必限制自己，這反映在他的音樂涵蓋爵士、嘻哈和迷幻世界音樂。
他最近發行了他的主打單曲“東京女孩” 以動畫視覺效果結束他即將發行的 EP。在 3 月 27 日發行 EP 的另一位藝術家之前，我們採訪了這位音樂家，了解他的傳統如何在他的藝術中發揮作用，無論他更喜歡倫敦還是曼徹斯特等等。
在音樂之家長大是否影響了您成為藝術家的決定？
不自覺。我認為在我年輕的時候，在音樂周圍長大引起了我的興趣。小時候，媽媽和爺爺也教我彈奏中國樂器，但更多是從音樂素養的角度來看。我認為創造的慾望是你與生俱來的，也是我爸爸在家裡播放的音樂所培養的。我在 9-10 歲的時候在寫歌，主要是在私下里寫歌，但只有當我哥哥讓我使用他的 logic pro x 時，我才開始在 16 歲左右開始製作，然後我無法發布一些東西我正在製作，事情真的從那裡開始。
你長大的音樂對你自己的聲音有多大影響？
很多。我認為我的主要特徵或音樂特徵是我的多樣性。我會先放一首嘻哈曲目，然後是爵士樂曲目，然後是搖滾或獨立曲目。然而，某種世界音樂/嘻哈融合是大多數人希望在我身上看到的，也是我在專輯中探索的東西。目前，更多的是讓自己處於正確的環境中，以正確和深入地探索聲音的想法。和我周圍的人在一起，我真的很喜歡爵士樂和搖滾樂，並為他們帶來一些嘻哈元素。
傳統在您的藝術創作中扮演了多大的角色——從中國人的身份，在曼徹斯特長大，現在居住在倫敦？
我長大的實際地區是斯托克波特。該地區主要是白人和亞洲人，所以我的大多數朋友都是巴基斯坦人。尤其是在高中，有時感覺好像是所有的少數民族，然後是白人——當時沒有有意識地思考這一點，這很正常。但是當然我是半白人，我父親在斯蒂芬（東倫敦）出生和長大，但他的家人是愛爾蘭人。所以我一直覺得與任何人都不完全合拍——我的中國朋友或家人，其他少數民族或白人。所以它很少是世界上最好的，而是最壞的。長大後我看到了這種變化，我可以很享受每種文化的不同部分。但我認為從我的成長經歷中有所幫助的一件事是，我一直覺得自己像個局外人，好像我無法以最真實的方式與人交往。
當然，在基本層面上，學習如何演奏幾種中國樂器，你可以在我的音樂中聽到這一點。
對您的亞洲傳統的提及是自然而然的，還是您有意識地選擇將它包含在您的作品中？
我總是希望它感覺自然。在製作專輯的早期有一些壓力，使其純粹是東西方融合。我毫不懷疑，當我致力於這個想法時，我會讓它變得有趣，並以一種其他人無法做到的方式來實現——但在情感上，無論出於何種原因，我都被其他形式的音樂所吸引。所以，如果我覺得不自然，我永遠不會添加隨機的中國樂器。我一直覺得強迫陳詞濫調的聲音概念是音樂的一大恥辱。
” 目前，更多的是讓自己處於正確的環境中，以正確和深入地探索聲音的想法。 ”
您為什麼決定將您的 EP 命名為“另一位藝術家”，您是否也特別想提及？
我原本想把它寫成“aNOTher Artist”，但它沒有堅持下去。這當然具有諷刺意味，因為每個藝術家都覺得他們是獨一無二的。每個藝術家都覺得他們有自己獨特的聲音，但有多少人真正做到了？不多。所以讓自己變得愚蠢並給自己貼上“只是另一個藝術家”的標籤是我脫穎而出的一種方式。
您希望人們從聆聽它中獲得的一件事是什麼？
不久前我在電話中對我的經理說 - 當然，我們希望在流媒體和 YouTube 上吸引盡可能多的人，但實際情況在經濟上很困難。所以對我來說最重要的是創造一些人們會記住的東西。即使他們他媽的討厭它並討厭我，我也想在人們中引起某種反應，而不僅僅是放棄一張輕率的專輯並以另一位藝術家的身份出現（從字面上看）。
你最喜歡的 EP 曲目是什麼，為什麼？
“Precious Nights”是一首不錯的歌曲，但可能是 EP 中的最後一首“Another Artist”。它從聲音和概念上捕捉了 EP 最黑暗的一面。這是我為嘗試音樂而付出的努力的照片。
在某些方面，人們說流媒體迫使當今的音樂家更有創意才能被聽到。您認為情況是這樣嗎？行業格局是否會影響您的創作？
不在創作階段。我創造了我想要的東西，然後在營銷產品時擔心其他一切。我一直覺得，純粹為了成功而寫某個主題是有一些綜合性的。我認為我的音樂最重要的是它的真誠和真實。對於某些單曲，我們可能會以更響亮、更大膽的方式接近一首曲目，但即使在那裡，我也希望它聽起來與眾不同，並忠於我認為音樂應該聽起來的樣子。
” 對我來說最重要的是創造一些人們會記住的東西。即使他們他媽的討厭它，討厭我，我也想激起人們的某種反應。 ”
“F 或者我和想法只是來，而不是忽略它們是作為一個藝術家最精彩的部分。”
你認為有一個術語/流派可以概括你的音樂的聲音嗎？
我認為不同的歌曲將完全適合不同的流派。從爵士樂到爵士嘻哈到情緒嘻哈到搖滾到迷幻的世界音樂。我喜歡探索不同的流派和創造新的流派，將歌曲塑造成我認為應該聽起來的方式。
從陷阱發聲的歌曲到更精簡的旋律歌曲，你的音樂有一種潛在的醇厚基調，你認為這反映了你的個性，還是你通過音樂進入了不同的空間？
可以肯定的是，我通常是一個放鬆的人。我寧願放鬆，做音樂也不願去俱樂部。不過，我確實喜歡出現，並且有時對我有一個臨界 ADD 方面。當我興奮時，就是這樣，無法真正讓我失望。但我認為我最真實的自己或坐在我其他部分下面的我是冷靜的。我一定活過很多次——我一直這麼認為。我在生活的大部分領域都感到筋疲力盡。
您的 EP 上缺少功能是否有原因？
我希望我的第一個項目能夠恰當地介紹我。我可以說唱，唱歌和製作，所以我想展示這一點，它總是感覺很自然。 EP 上沒有一首歌讓我覺得該死，應該從某某那裡得到一首詩。
你可以製作和寫作，你還為你的單曲《陰陽》導演了音樂視頻。擁有參與創作所有部分的技能和意識對您來說有多重要？
這不是很重要。當然，藝術家應該寫作。對我來說，這是我唯一不會退縮的事情。那是歌曲中唯一的你，放棄它就像將自己從曲目中移開。生產者應該出於同樣的原因進行生產。然而，當你能做到這兩者時，它確實為音樂方法增添了豐富性。例如，音樂，製作，說的是歌詞不是嗎？我是通過進步還是通過創造一種我無法通過語言等方式進入的氛圍來表達一些東西。這些問題對我來說很重要，但不是我在聽的其他藝術家中關心的事情。
拍《陰陽》的時候，我一直想當導演，我們沒有瘋狂的導演預算，所以我覺得我也可以去做。 Olivebrianproductions 也非常易於使用。所以這很好，但我首先是一個藝術家；導演對我來說只是一點樂趣，想法剛剛出現，而不是忽視它們是成為藝術家的最佳部分。我們可以將想法付諸行動，而其他人可能會忽略它們。
” 音樂應該是自由和誠實的。工作室裡的自我是令人沮喪的人。但我對任何人的想法持開放態度；他們只需要來自正確的地方。 ”
有能力並了解創造性工作的各個方面是否會讓您更難或更容易地與他人合作並信任他人？
也不是真的，有時你會和某人一起工作，例如我們剛剛為我的下一張單曲與阿明一起拍攝了一段視頻，而這就是其中之一，你知道他的能力——讓他做他想做的事。製作穆迪小子的雷文化，就是其中之一，你在錄音室看到他，你可以感受到他的音樂才華——讓他做他想做的事。我總覺得我有其他人無法添加的“東西”，但是如果那個“東西”讓它的創造蓬勃發展而不干擾這個過程，那就這樣吧。太多的創意人都有自負的一面，他們想在工作室或其他地方獲得小小的勝利。從長遠來看，這是我不會合作的東西。音樂應該是自由和誠實的。工作室裡的自我是令人沮喪的人。但我對任何人的想法持開放態度；他們只需要來自正確的地方。
如果您可以與任何人合作，無論是音樂上、製作上還是視覺上，那會是誰？
目前我只是專注於發布這張EP，然後，根據我們所處的位置，我將能夠以更現實的方式考慮這一點。我想和雷一起回到錄音室。公平地說，與一些曼徹斯特藝術家的聯繫也會生病——Mastermind、Just Banco、Tunde、Iamdbb。我聽的所有藝術家。
如果你可以在巡迴演出中支持任何人，那會是誰？
X臨死前。不過，美國男人的忠實粉絲 - Trippie、Iann Dior、The Weeknd。我認為英國正在慢慢開始突破過去幾年一直占主導地位的 GRM、Linkup 和 Mixtape Madness 聲音。一些更有趣的音樂出來了——M huncho，D block。 在那個層面上，我和很多藝術家一起搖滾。
倫敦還是曼徹斯特？
你知道嗎，因為我從小就到倫敦，我一直在腦海中看到倫敦和利物浦之間的這個三角形（我媽媽那邊住的地方，我通過我的學習了解中國文化/音樂的地方）奶奶和爺爺）和斯托克波特是我長大的地方——即使我們有自己的郵政編碼，我們現在仍將其視為曼徹斯特。當我在三者之間旅行時，我總是感到最自在。我有時在曼尼太無聊了，因為帕克賽德沒什麼可做的，曼徹斯特的交通工具是狗。倫敦有時令人窒息，利物浦是我在那裡的朋友的一個很好的平衡原因。所以，冗長的答案。但我喜歡在他們三個之間輪換，我沒能做到，因為倫敦把我的錢包弄得一團糟。但是，是的，不知何故，我生活在這三個城市的關係中。
