ISO

Rehana Harmony 採訪

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與 Creative Debuts 合作推出 ISO 系列的新迭代,我們與 Pana Roux Zvakaramba。帕納是 一位多學科設計師、導演和藝術家,由於他在多個地方和文化中的全球成長,他將自己描述為“第三文化孩子”。年僅 25 歲的 Pana 已經將他幾乎永無止境的技能組合發展到了一個標準,並吸引了 Dreamville Records、Santander Bank、Complex Media 等公司的興趣和讚助。 Pana 和他的創意機構 Aeism 提供廣泛的服務,如品牌發展和戰略、UX/UI 設計和視覺製作,最近成為獲得塞繆爾羅斯時尚品牌 A Cold 資助的 10 家黑人企業之一牆。 Pana 是一位非常有才華的人,擁有豐富的知識和經驗,我們將在下面介紹。

個人

嘿Pana,請自我介紹一下? (你來自哪裡,血統、年齡、職業?)  

 

嘿,我是 Pana,我 25 歲,我是一個多學科的藝術家和設計師。我就是你所說的第三文化孩子;我出生在津巴布韋,在南非長大,在英國度過了我的成長歲月,然後發現自己定居在法國巴黎——我目前居住的地方。

 

我們知道您是創始人、設計師、戰略家和開發人員,必須很難兼顧這四者。你如何保持平衡?

 

我真的一點也不平衡它們!經營一個多學科機構是我仍在學習如何做的事情,隨之而來的是管理人際關係、內部和外部關係。我使用 Notion,一個生產力應用程序,來交叉引用我生活中任何計劃的“事物”,這是機構“處理”和存儲信息的地方。在這裡,我可以計劃我的個人生活,組織代理項目,並邀請我們的客戶在一個平台上進行合作。有一個我愛上了這個傢伙 Tiego Forte 的哲學;第二大腦運動。因為我不能有兩個我,所以我做了下一個最好的事情,我的設計和設置了我思維空間的擴展。我真的建議其他想要運行多個項目的人花一些時間在我稱之為“人類操作系統”的生產力管理上。所有需要關聯的事情都可以在你的大腦之外進行追踪,從而釋放一些認知能力,讓我們稱之為創造力的魔法發生。這根本不是平衡,而是有組織的混亂,就像一個生態系統。

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與我們談談這些角色的含義,您如何決定進入創意領域,以及是什麼激勵您?  

 

當然,我會傳達這些標籤,但實際上,它們並不是將我們人類分為一件事或另一件事的區別。我討厭標籤,但如果沒有標籤,你就無法在創意產業中受到重視,這很有趣。我一直在為標籤和身份,甚至是職位或“角色”而苦苦掙扎。作為第三文化的孩子,我經常發現自己經常被誤解和與我必須在學校或舊的兼職工作中的人格格不入。不幸的是,並不是每個人都會善待那些不能放進盒子裡的人。我大部分時間都在恐懼中成長,希望沒有人會注意到我與他們有多麼不同——尤其是作為一個不符合英國黑人刻板印象的人。我那愚蠢的社會文化視角、理想和世界觀根本無法引起我周圍人的共鳴或理解,包括我在津巴布韋出生的父母……顯然還有我。  

我不接受和溝通不暢的經歷導致了自我實現;呼籲溝通、文化、社會學、心理學、正念、藝術自我表達以及最終作為體驗品牌實踐的最終融合的重要性。如此高度關注為什麼我的感知讓我如此困擾,我似乎很自然地跳入了感知的研究和表達。在資本的意義上,我只是幫助品牌和商家更好的溝通,無論如何,我都能理解;因此是多學科的。作為創始人,我領導;作為設計師,我構思&概念;作為一名戰略家,我剖析和計劃;作為開發人員,我編碼和構建。這是傳達我的技能組合的最短方式,但我個人並不認為自己是或......我覺得更多的人應該有這種感覺。標籤和盒子不是身份,它們可以很容易地消耗人們,尤其是在建築環境中,它們是它們的標籤……但這更多地用於亞文化研究。這是一個灰色地帶,所以我將我的座右銘保留在同一個空間......我告訴世界“我創造了東西”——這很直接,但模棱兩可,足以讓我的作品不言自明。

學習

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如果你學習過,那是什麼?為什麼?這對你現在正在做的事情有什麼幫助?如果不是,你用什麼方法自學?

 

我在 LSBU 學習生物化學,然後在 UAL, LCC 學習設計管理。由於個人原因,我從兩所大學退學。我對余生都穿著實驗室外套並分析人們小便的想法非常不滿意。對不起,我很粗魯——這就是我作為一個沮喪的 18 歲年輕人的態度。我喜歡科學的理念和哲學,但作為“職業”,我討厭確切地知道我將在做什麼以及我在第 1、5、10 年賺取的薪水……等等的想法.學習設計也是如此。我在設計學校的經歷令人失望。我負債累累,因為社會相信我大學會修復我的生活並保證我的“未來”。到我開始設計學院學校時,我已經通過在設計、製作、服裝、音樂方面的探索和我和朋友一起做的這本雜誌賺了一些錢。大學讓我麻木,贊成分層思維。作為一個自由的、非單方面的思考者,我並沒有覺得得到了回報。我以初級設計師的身份畢業,並遵循足夠多的指導直到我成為中量級,然後幾年後成為創意總監的想法......我看到了這些系統並想,好吧,我不會錯過如果我不在這兒。  

 

我的貢獻本來是空洞的,而且完全無價。最終,進入分工的想法讓我感到很沒有目的。所以我放棄了,兩次。我猶豫了一下,但我再也沒有回去。我相信大學、研究和受資助的教學法很棒,但只有而且只有當人們對它有真正的熱情時。強迫年輕人上大學,因為大眾媒體將其描繪為“正確”的事情,這是有害的,並且會點燃很多有抱負的火焰。我記得我在六年級時被我的形式導師在全班同學面前告訴我做設計不夠好。這很丟人,但我與痛苦作鬥爭並繼續探索我可以找到自己的地方。所以我自學了設計……下載了 Photoshop(當然是破解的),存錢買了一台相機,聯繫人們拍攝、製作網站和品牌……我只能說,邁出一步,追隨你的興趣,探索,不要想太多。在 YouTube 上閱讀書籍、觀看教程、提出問題。嘗試與正在做您想做的事情的任何人聯繫。向自己承認你不知道某些東西,因為自我是天賦的加密貨幣。盡量保持謙虛,對犯錯持開放態度。要有耐心。並在旅途中善待自己。

自從你第一次開始以來,你覺得你的技能和信心如何發展?  

 

我想說我自我發展的最大擴張是在我與某個未命名的英國媒體頻道合作之後,我最終在大約 6 個月內被欠了 1 萬英鎊的發票。這導致我無法支付賬單,我的焦慮和抑鬱像海嘯一樣捲土重來。在這一點上,我決定開始冥想以應對壓力,並嘗試就如何進行創意實踐做出更好的決定……以及與誰一起工作。這意味著設定界限,了解我可以收取多少費用以及為什麼收費;我能做些什麼來避免同樣的情況發生,等等。一旦我承認自己可以從錯誤中吸取教訓,當我感到不舒服時,我很樂意使用我的焦慮作為衡量的工具。當我在工作中感到焦慮時,我知道我需要冥想並思考是什麼觸發了我,從而嘗試減輕我成長的障礙。更加專注確實提升了我的信心;我對我的策略、定價、煎鍋等更加確定。跟隨你的焦慮,不要忽視它。裡面可能有一些非常強大的實現。

所以你有一個網站?社交媒體和在線形像對您和您的品牌有多重要?

 

具有諷刺意味的是,這並不重要。 Instagram 和社交媒體是企業的外部。此外,社交媒體是您可以吸引業務的眾多渠道之一。很容易假設外觀才是最重要的。我過去幾乎每天都在 Instagram 上發帖,想著“如果我的粉絲達到 1 萬或 2 萬,我就能賺更多的錢”……我相信有些人就是這種情況,但就我而言,不是非常。在該機構,80% 的新業務都是口耳相傳或推薦。 15% 是外展,5% 是來找我們的人。這些是迄今為止在此旅程中具有里程碑意義的一些要點:

 

  1. 定義您的產品、服務、策略和受眾。不同的人需要不同的東西,但也不要當機器人,一個個妥協

  2. 你應該考慮一個精心策劃的投資組合、甲板和/或具有巨大價值主張的網站 

  3. 為您重複執行的所有操作找到一個操作系統和流程,以便您可以逐漸衡量和迭代事物

  4. 善良,堅持自己,永遠不要讓任何人對你不友善 

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觀察

人們如何回應你的所作所為?  

 

在我完整的個人和代理網站發布之前,唯一真正了解我和團隊做什麼的人是與我合作的客戶。我覺得很有趣。正如我所說,“我製造事物”和“我們製造事物”是對我們的範圍可以變得多麼複雜的巨大委婉語!因此,我喜歡認為工作不言自明——當有人有興趣創造一些價值時,自然會引發對話。

 

你認為你可以做些什麼來提高你的手藝?  

 

我需要努力早起,早點睡覺,並知道什麼時候“足夠好”才能停止設計或思考。我需要在設計中進行更多的對話,但我工作太多了,我很少有時間與其他設計師交流。尤其是在 COVID 之後遠程工作,社交元素確實缺失了。

 

您認為目前還有哪些其他創意做得很好(不管他們做什麼)?如果有,他們是誰?

 

我現在最喜歡的設計師來源是:

賢者戶田民族 

塔格·麥克尼利

比奧·埃利奧特 

菲利克斯·帕拉扎 

肖恩·欽巴尼 

達米安·弗洛里安

科里·斯賓塞

梅斯·埃里姆